新北市文化基金會

導電油墨工作坊、動畫開麥拉｜「當人們擁有技術或知識製造東西時，便同時也擁有了讓世界變得更好的能力。」透過教育體驗工作坊，讓民眾有更多動手製作東西的機會，並期待在他們的身上散播下成為創作的可能性，都能將自己視為創造者與實踐家。

黑碼藝識｜專注劇場表演與數位科技共創研究開發，多提倡數位藝術教育與分享的可能性。共同創辦人陳建志有多年劇場、動畫公司業界經驗，詹嘉華作品則曾獲「第七屆法國安亙湖國際數位藝術節-視覺藝術類」首獎，創作與業界實績經驗豐富。

實體電子互動卡片DIY工作坊｜課程以跨領域教學設計為基礎，融合視覺構圖、基本電路邏輯與動手實作，看似簡單的手作體驗，卻能激發學生創意思考與問題解決能力，亦讓學生在創作過程中具體感受科技與藝術融合的可能性。

黑碼藝識｜專注劇場表演與數位科技共創研究開發，多提倡數位藝術教育與分享的可能性。共同創辦人陳建志有多年劇場、動畫公司業界經驗，詹嘉華作品則曾獲「第七屆法國安亙湖國際數位藝術節-視覺藝術類」首獎，創作與業界實績經驗豐富。

WebAR創作入門：手繪設計到互動呈現工作坊｜帶領學生體驗從手繪到設計WebAR互動呈現的完整創作流程。課程結合創意美術與數位應用，學生將學習如何「讓靜態的圖像動起來」，培養跨域整合的創意思維與數位素養，從動手到動腦，從觀察到創造，開啟結合科技與美感的學習歷程。

多盒心科技｜擅長融合科技與藝術等新媒體應用，創作影像與空間裝置跨領域結合的團隊。主要從事於數位藝術及互動藝術之創作與教學推廣，以及互動系統開發之整合與應用，擅與不同領域藝術家進行合作創作，擔任技術指導。

生成式AI創作工作坊｜結合藝術、科技與永續議題推動科技藝術共創行動與課程，帶領新北市國、高中生，結合操作AI生成圖像及音樂，進行科技藝術創作。運用聲音與圖像的創意交融，展現科技藝術的共創精神。

多盒心科技｜擅長融合科技與藝術等新媒體應用，創作影像與空間裝置跨領域結合的團隊。主要從事於數位藝術及互動藝術之創作與教學推廣，以及互動系統開發之整合與應用，擅與不同領域藝術家進行合作創作，擔任技術指導。

音像體驗工作坊｜以日常影像與手繪素材為基礎，結合Resolume操作，帶領學生完成專屬的音像作品。課程透過影像素材製作、軟體編輯與小組共創，引導學生從喜愛的音樂出發，體驗影像、聲音與投影的多感官創作流程。最終以投影呈現完成成果，展現科技與藝術交織的創意能量。

煙花宇宙｜新媒體創作團隊，以新媒體視覺影像來詮釋聲響及音樂。擅長製作跨領域專案，手法集結實驗錄像、媒體動畫、光雕投影、媒體建築及投影裝置等，並持續拓展創作領域。

360相機拍攝與剪輯實作工作坊｜藉由理論與實務操作，瞭解影音製作的概念結合Insta360的多元應用與呈現。透過簡單的編劇結合不同的呈現方式來完成作品，形式涵蓋劇情或是校園簡介介紹片，結合「轉場效果」以及Insta360的特殊拍攝效果呈現。期待藉由課程輔助學生進行職涯初探，認識新媒體藝術的多元創作方法。

曹瑋軒｜多媒體科系影視與設計專長業師，除授課外，亦經營來去幹麻整合行銷設計工作室，致力推廣台灣影像美學教育，擅長跨領域多媒體影音與品牌設計、平面設計之整合製作。

影像與平面繪畫的碰撞｜課程結合簡易的螢幕影像與手繪創作實作，讓學生在媒材碰撞中理解多元藝術形式，並重新像當代與科技藝術的可能。以輕鬆、易懂的方式開啟創作思維，讓學生發現「此時此刻的想法也能是藝術」，激發更多創意與探索。

陳宗亮｜435藝術聚落第五期進駐藝術家，喜愛操作多類型媒材進行創作，對於自然動力、機械動力等有關動力之材料情有獨鍾，並對於作品與空間之間的關係深感興趣。其作品亦曾獲2020年宜蘭獎入選及2018第16屆桃園創作獎優選。

音像互動工作坊 ｜創作就在生活裡，並且可以從週身擴延到世界。學生可使用手機與筆電創造互動影像，透過參數的示範檔體驗互動影像與音像的製作流程，並投影於學校環境中，讓學生能與之互動。

蔡寧｜435藝術聚落進駐藝術家，畢業後從事建築空間與裝置設計、數位製造。以聲音、影像、空間裝置作為敘事媒材，關注人與人行為之互動性、邊緣主體、視覺文化、存在感知。

壓克力與LED串接工作坊｜期望透過課程啟發學生從平面繪畫延伸，結合導電油墨之特殊性、電子電路學科知識與LED串接，完成互動式的複合媒材創作。

蕭言軒｜435藝術聚落第五期進駐藝術家，媒體藝術與平面設計工作者，曾獲捷運車站設計策展大賽最佳科技應用獎、亞洲設計大賞視覺傳達類金賞、Akatsuki Game Hackathon年度創意獎等肯定。